Ett års arbeid stilles ut

Ikke så bevandret innenfor arkitekturfoto og konseptuelle bilder, kanskje? Fortvil ikke. Du trenger ikke være kokk for å lage mat, og du trenger ikke være ekspert innen foto for å se på bilder. Vi tar likevel en forklaring fra arrangørene.

– Det første handler selvsagt om den fysiske bygningsmassen som omgir oss, men like mye om kreative detaljer som linjer, skygger, former og strukturer. Konseptfoto starter med en idé: en historie, følelse eller stemning. Arbeidet består i å utvikle bildet i "mørkerommet", forteller Trygve Elias Solheim og Anja Carstanjen.

Kan manipuleres

Konseptuell fotografering er fotokunst som begynner med en idé fra fotografen og kan også betraktes som avantgardekunst, det motsatte av dokumentarfotografering. Bildene kan være rystende eller satt sammen for å lage en minneverdig scene.

Et konseptuelt foto skildrer blant annet aspekter ved livet, kulturen eller naturen, gjerne i kombinasjon. Bildene kan være digitalt manipulert.

– Moderne teknologi har gjort det mulig for konseptuell fotografering å bli mer abstrakt eller surrealistisk enn tidligere. Fotografen kan også sette sammen bilder eller objekter som ellers ville være umulig å sidestille, forteller de til Oppegård Avis.

Bredt spekter

Å fotografere arkitektur utfordrer også kreativiteten og handler ikke bare om å avbilde byggverk.

– Fokuset er mindre rettet mot historisk og ikonisk byggekunst. Fotografene kan være på utkikk etter linjer, skygger, former, farger og symmetri eller fascinerende og estetiske detaljer, alt fra et forvitret murverk til stolper eller vinduskarmer tatt med kort avstand. Moderne bygninger kan omvandles til abstrakt kunst, og en vanndam eller en metalloverflate skaper et kunstnerisk speilinger av et byggverk, sier Solheim og Carstanjen.